冲绳引以为傲的文化
冲绳在14世纪～16世纪中左右为止的「大交易时代」里，以日本及中国为首，在与东亚・东南亚诸国互相交易及交流中，接受各地知识与技术，并结合自然风土衍生出独特的文化，孕育着这片土地。
在招待中国使者「册封使」的宴会中，三线及舞蹈等艺能发展，于18世纪受到日本能剧及歌舞伎的影响进而衍生出「组踊」这项文化。
工艺品于17世纪为制作呈献给江户幕府的贡品时，精进技术所进步而来的。藉由琉球处分的机缘，琉球工艺品与本土的低价制品迎向互相竞争的时代，但进到昭和时代后开始逐渐受到高度的评价。
1945年的冲绳战中有形・无形的传统文化受到相当大的损害。战后传统的工艺受到时代需求逐渐进化，因而确立现在的地位。
传统艺能于战后，作为疗愈人们心灵的寄托而快速复兴，现在在各地也都持续传承着其传统，并确立现今的地位。
Yachimun（陶器）
冲绳的陶器称作「Yachimun（陶器）」。透过与中国、朝鲜等周边诸国的交流而提升品质，且于1616年时，接受从萨摩招聘的朝鲜陶工指导。
于1682年3个地方的陶窑由那霸的壶屋所统合，从此冲绳的代表陶器「壶屋烧」就这样诞生了。在这之前，冲绳各地也有生产许多陶器，冲绳本岛中部的读谷村・喜名中有着据称冲绳陶器中最古早的「喜名烧」的古窑遗迹。
1972年之后，冲绳首位人间国宝，壶屋烧的金城次郎先生将工房转移到读谷村后，许多陶匠们也聚集到读谷，现在也与那霸的壶屋一样，成为制陶的名所。
于读谷的每年10月第3个星期六日，11月则是在那霸市壶屋，皆有举办「陶器市集」，如果有机会的话敬请务必来访。
于1682年3个地方的陶窑由那霸的壶屋所统合，从此冲绳的代表陶器「壶屋烧」就这样诞生了。在这之前，冲绳各地也有生产许多陶器，冲绳本岛中部的读谷村・喜名中有着据称冲绳陶器中最古早的「喜名烧」的古窑遗迹。
1972年之后，冲绳首位人间国宝，壶屋烧的金城次郎先生将工房转移到读谷村后，许多陶匠们也聚集到读谷，现在也与那霸的壶屋一样，成为制陶的名所。
于读谷的每年10月第3个星期六日，11月则是在那霸市壶屋，皆有举办「陶器市集」，如果有机会的话敬请务必来访。
琉球玻璃
冲绳的玻璃制品是从明治时代开始的。当时并非是现在色彩缤纷的颜色，而是透明的玻璃制品。现在的琉球玻璃是在战后所演变而成的。在物资贫乏的时代里，利用美军所废弃的可乐及果汁瓶等，制作杯子等日常用品。至今演变出各式各样色彩表现的高艺术感作品。
喜如嘉芭蕉布
冲绳的织物中，最具历史的「芭蕉布」凉爽且坚固，从平民到士族皆受到广泛的穿着使用。糸芭蕉所编织而成的布匹虽然只有一反单位的布料，但却需要使用40棵以上的芭蕉，加工作业为纯手工制作，因此需要相当的耐心与熟练的技巧。现今已很少使用在日常穿着的衣物上，因应时代的需求，进而转变成小物品及包包等商品。
红型
代表冲绳的染物「红型」，结合印度及爪哇的更纱技法、中国的型纸技法及京友禅的手法，于18世纪中期才确立现今技法。琉球蓝及福木等染料由于价格较高，因此发展成王族与士族的衣装。黄色为最高级的颜色，除此之外依照阶级、年龄、男女以颜色作区别。
三线
从中国所传过来的冲绳艺能代表乐器，16世纪左右作为琉球的音乐乐器定型。现在也在琉球音乐等文化中相当活跃，在冲绳县内也能听到许多地方传出三线的音色。